تک فان

تک فان

مجله خبری تفریحی: دنیای سرگرمی و تفریح
امروز: پنج شنبه , ۱۳ شهریور , ۱۴۰۴
X
آخر هفته چه فیلم و سریالی ببینیم؟ از Nobody 2 تا The Terminal List: Dark Wolf

آخر هفته چه فیلم و سریالی ببینیم؟ از Nobody 2 تا The Terminal List: Dark Wolf

این آخر هفته قرار است به معرفی فیلم Nobody 2، فیلم The Naked Gun، فیلم Together و سریال The Terminal List: Dark Wolf بپردازیم.

تبلیغات

هر هفته که به پایان می‌رسد، بسیاری از ما دنبال آثار جذاب برای پر کردن اوقات فراغت و تجربه‌ای متفاوت در دنیای سینما و تلویزیون هستیم. این هفته چهار اثر تازه و متنوع آماده شده‌اند تا ترکیبی از هیجان، طنز، وحشت و درام نظامی را برای ما به ارمغان بیاورند و تجربه‌ای کامل برای آخر هفته فراهم کنند.

در دنیای اکشن و انتقام، فیلم Nobody 2 یکی از هیجان‌انگیزترین گزینه‌هاست. این دنباله ادامه ماجراهای ضدقهرمانی است که با ترکیبی از صحنه‌های پر آدرنالین و طنز سیاه توانست فیلم اول را به موفقیتی چشمگیر برساند. حضور دوباره باب ادنکرک و بازگشت شخصیت‌های آشنا، وعده یک تجربه اکشن روان و سرگرم‌کننده را می‌دهد که مخاطب را از ابتدا تا پایان روی صندلی نگه می‌دارد.

اگر دنبال کمی خنده و سرگرمی سبک هستید، فیلم The Naked Gun انتخابی مناسب است. این بازسازی یک کمدی کلاسیک، با طنزی اغراق‌آمیز و صحنه‌های خنده‌دار، نسل جدیدی از مخاطبان را با شخصیت‌ها و موقعیت‌های شوخ‌طبعانه آشنا می‌کند. حضور بازیگران جدید در نقش‌های آشنا، باعث شده این فیلم هم برای طرفداران قدیمی و هم برای تماشاگران تازه، تجربه‌ای لذت‌بخش باشد.

برای علاقه‌مندان به ژانر وحشت و ماورایی، فیلم Together گزینه‌ای منحصربه‌فرد است. این فیلم داستان زوجی را روایت می‌کند که پس از نقل مکان به حومه شهر، با نیرویی مرموز روبه‌رو می‌شوند که باعث تغییرات وحشتناک در بدن و زندگی آن‌ها می‌شود. ترکیب وحشت بدنی و تمرکز بر روابط انسانی، تجربه‌ای متفاوت از ژانر وحشت ارائه می‌دهد که هم ترسناک و هم عاطفی است.

در بخش سریال‌ها، سریال The Terminal List: Dark Wolf با ارائه پیش‌درآمدی بر مجموعه اصلی، سراغ داستان بن ادواردز می‌رود؛ نیروی ویژه‌ای که مسیرش از نیروی دریایی به CIA و مواجهه با تاریک‌ترین وجوه جنگ را دنبال می‌کند. حضور تیلور کیچ و کریس پرت در کنار صحنه‌های نظامی واقع‌گرایانه و تمرکز بر هزینه‌های انسانی جنگ، سریالی هیجان‌انگیز و دراماتیک برای تماشاگران اکشن و جاسوسی فراهم کرده است.

این چهار اثر ترکیبی متنوع از هیجان، طنز، ترس و درام را در اختیار شما می‌گذارند و هر سلیقه‌ای را راضی می‌کنند. چه بخواهید از خنده لذت ببرید، چه هیجان و تعلیق را تجربه کنید، یا در داستان‌های روان‌شناختی و نظامی غرق شوید، این آخر هفته فرصت مناسبی است تا به تماشای این آثار بنشینید.

فیلم Nobody 2 – بازگشت مردی معمولی با گذشته‌ای مرگبار

پس از موفقیت غیرمنتظره فیلم اول در سال ۲۰۲۱، سینمای اکشن بار دیگر با Nobody 2  به سراغ داستان مردی بازمی‌گردد که در ظاهر زندگی عادی دارد اما در واقعیت، گذشته‌ای مملو از خشونت و مهارت‌های کشنده در کمین اوست. این دنباله، همانند نسخه پیشین، وعده می‌دهد تا مخاطب را با صحنه‌های پر آدرنالین، طنز سیاه و شخصیت‌پردازی عمیق همراه کند. فیلم دوم در تلاش است تا دنیای هاچ منسل را گسترش دهد و تهدیدهای تازه‌ای را در برابر او قرار دهد.

عوامل سازنده: کارگردانی فیلم Nobody 2  بر عهده تیمو تیاهانتو است؛ فیلم‌سازی اندونزیایی که با آثاری چون The Night Comes for Us توانایی خود را در ساخت صحنه‌های اکشن خشن و پرتحرک به نمایش گذاشته است. انتخاب او برای کارگردانی این دنباله، نویدبخش ترکیبی تازه از اکشن کلاسیک هالیوودی با سبک تصویری پرانرژی آسیایی است.

فیلمنامه فیلم توسط درک کولستاد، خالق سری John Wick و آرون رابین نوشته شده است. این ترکیب نویسندگی باعث شده تا فیلم Nobody 2 از یک سو همان حال‌وهوای ضدقهرمانی نسخه اول را حفظ کند و از سوی دیگر، با روایت‌های تازه و پیچیده، عمق بیشتری به شخصیت‌ها ببخشد.

تهیه‌کنندگی فیلم همچنان توسط استودیو یونیورسال صورت گرفته و با توجه به موفقیت مالی فیلم نخست، سرمایه‌گذاری بیشتری در طراحی صحنه‌ها، جلوه‌های ویژه و تیم بدلکاری انجام شده است. موسیقی متن نیز فضایی پرتنش و هیجان‌آور را ایجاد می‌کند که به‌خوبی با فضای داستان هماهنگ است.

داستان و بازیگران: داستان فیلم Nobody 2  ادامه‌ای مستقیم بر ماجرای هاچ منسل است؛ مردی که پس از درگیری‌های خونین فیلم اول، سعی دارد دوباره زندگی آرام خانوادگی‌اش را بازسازی کند. اما گذشته تاریک و دشمنان تازه اجازه نمی‌دهند او به سادگی به این آرامش دست یابد. این بار هاچ باید با شبکه‌ای تازه از جنایتکاران روبه‌رو شود که نه تنها امنیت خودش، بلکه خانواده‌اش را نیز تهدید می‌کنند.

باب اُدنکرک بار دیگر در نقش اصلی ظاهر می‌شود و با ترکیب بازی طنزآمیز و خشن، شخصیت هاچ را به یکی از متفاوت‌ترین قهرمانان دنیای اکشن تبدیل می‌کند. کانی نیلسن در نقش همسر او بازمی‌گردد و بار عاطفی فیلم را تقویت می‌کند. رَزا، کالین سالمون، گیج مونرو، پیزلی کادورات و کریستوفر لوید نیز نقش‌های خود از فیلم نخست را تکرار می‌کنند و تداوم روایت را شکل می‌دهند.

افزودن بازیگران جدید نیز جذابیت بیشتری به فیلم داده است. جان اورتیز نقش یک تبهکار کاریزماتیک را ایفا می‌کند که تقابل او با هاچ هسته اصلی داستان را می‌سازد. کالین هنکس در نقش مأموری دولتی ظاهر می‌شود که اهدافی مبهم دارد و می‌تواند به‌عنوان متحد یا دشمن هاچ مطرح شود. شارون استون نیز با حضور خود در نقشی مرموز، لایه‌ای تازه از هیجان و پیچیدگی را به فیلم اضافه می‌کند.

آیا فیلم ارزش دیدن دارد؟ فیلم Nobody 2 بدون شک یکی از آثار شاخص سال برای طرفداران اکشن است. فیلم همان ترکیب موفق نسخه نخست را حفظ کرده: صحنه‌های مبارزه خیره‌کننده، طنز ظریف، و شخصیت‌پردازی عمیق. اما علاوه بر این، با ورود کاراکترهای تازه و کارگردانی متفاوت، تجربه‌ای نو ارائه می‌دهد که هم برای هواداران فیلم اول جذاب است و هم برای مخاطبانی که به دنبال اکشن خوش‌ساخت و پرهیجان هستند.

منتقدان فیلم را گامی رو به جلو نسبت به فیلم اول دانسته‌اند. سبک تیاهانتو در طراحی مبارزات و انرژی بی‌وقفه فیلم، Nobody 2  را به یکی از موردانتظارترین آثار سال تبدیل کرده است. اگر به دنبال فیلمی هستید که شما را با مبارزات نفس‌گیر، لحظات غیرمنتظره و داستانی پرتنش سرگرم کند، این دنباله قطعاً ارزش دیدن دارد.

فیلم The Naked Gun – بازگشت یک کمدی کلاسیک با چهره‌های جدید

در سال ۲۰۲۵، سینمای کمدی شاهد بازسازی یکی از محبوب‌ترین آثار طنز کلاسیک هالیوود است. فیلم The Naked Gun  تلاش می‌کند میراث سه‌گانه‌ی اصلی را که در دهه ۸۰ و ۹۰ میلادی با بازی لزلی نیلسن به یکی از نمادهای کمدی تبدیل شده بود، زنده کند. این بار سازندگان می‌خواهند با ترکیب طنز فیزیکی، موقعیت‌های اغراق‌آمیز و دیالوگ‌های شوخ‌طبعانه، نسل جدیدی از مخاطبان را جذب کنند و در عین حال برای طرفداران قدیمی نیز حس نوستالژی ایجاد نمایند.

عوامل سازنده: کارگردانی فیلم The Naked Gun  بر عهده آکیوا شیفر است، فیلم‌سازی که پیش‌تر با پروژه‌هایی چون Chip ’n Dale: Rescue Rangers توانایی خود را در بازآفرینی آثار کلاسیک با زبانی تازه به نمایش گذاشته بود. فیلمنامه توسط دن گرگور و داگ ماند نوشته شده که تجربه زیادی در نگارش کمدی‌های پرانرژی دارند و قرار است فضای شوخ‌طبعانه و موقعیت‌های غیرمنتظره‌ای خلق کنند که یادآور نسخه اصلی باشد.

داستان و بازیگران: فیلم The Naked Gun داستان جدیدی را در همان دنیای دیوانه‌وار نسخه‌های کلاسیک روایت می‌کند. این بار تمرکز روی فرانک دربینی است؛ پلیسی ناشی و بی‌دست‌وپا که با وجود ندانم‌کاری‌های فراوان، به شکلی غیرمنتظره موفق به حل پرونده‌های پیچیده می‌شود. فیلم با موقعیت‌های اغراق‌آمیز و طنزهای تصویری تلاش می‌کند همان حس آشنای نسخه‌های قبلی را بازسازی کند، اما در عین حال شخصیت‌های تازه‌ای را معرفی می‌کند تا قصه برای مخاطبان امروزی جذاب‌تر باشد.

در این نسخه، لیام نیسون در نقش فرانک دربینی ظاهر شده است؛ انتخابی که در ابتدا تعجب بسیاری از طرفداران را برانگیخت، زیرا او بیشتر با نقش‌های اکشن و جدی شناخته می‌شود. اما همین تضاد میان چهره جدی نیسون و فضای کمدی، یکی از جذابیت‌های اصلی فیلم خواهد بود. پاملا اندرسون در نقش همسر فرانک حضور دارد و به ترکیب داستانی فیلم جنبه‌ای طنزآلود و عاشقانه می‌بخشد. بازیگران دیگری همچون کوین دوراند و پل والتر هاوزر نیز به گروه اضافه شده‌اند تا در نقش همکاران و دشمنان عجیب فرانک، فضای کمدی فیلم را غنی‌تر کنند.

آیا فیلم ارزش دیدن دارد؟ فیلم The Naked Gun بدون شک یکی از کمدی‌های برجسته سال است، زیرا هم میراث یکی از موفق‌ترین مجموعه‌های طنز تاریخ سینما را ادامه می‌دهد و هم با انتخاب بازیگران غیرمنتظره و تیمی خلاق در پشت صحنه، نوید یک تجربه تازه را می‌دهد. این فیلم برای نسل قدیمی، یادآور طنزهای بی‌پروای لزلی نیلسن خواهد بود و برای نسل جدید، دریچه‌ای است به دنیای کمدی فیزیکی که کمتر در سینمای امروز دیده می‌شود.

ترکیب حضور لیام نیسون در نقشی طنز، کارگردانی آکیوا شیفر و فیلمنامه‌نویسانی که در خلق موقعیت‌های طنز مهارت دارند، باعث شده بسیاری از منتقدان، این فیلم را اثری جذاب و جالب بدانند. اگر به دنبال فیلمی هستید که شما را با خنده روی صندلی میخکوب کند و هم‌زمان با نوستالژی کلاسیک‌های هالیوود سرگرم سازد، فیلم The Naked Gun  یکی از بهترین انتخاب‌های شما خواهد بود.

فیلم Together – بدن‌هراسی ماورایی با قلبی تپنده از رابطه‌ای انسانی

در سالی که بلاک‌باسترهای پرزرق‌وبرق گیشه‌ها را اشغال کرده‌اند، فیلم Together با انتخابی متفاوت سراغ ترس‌هایی می‌رود که از درونِ بدن و از ذره‌ذره فروریختن یک رابطه سر برمی‌آورند. این اثر در ژانر بدن‌هراسی ماورایی، داستان زوجی را روایت می‌کند که برای شروعی تازه به روستا نقل مکان می‌کنند اما به‌جای آرامش، با نیرویی ناشناخته روبه‌رو می‌شوند؛ نیرویی که نه‌تنها طبیعت اطراف بلکه کالبد و هویت آنان را دگرگون می‌کند. فیلم Together می‌کوشد وحشت را از سطح جلوه‌های شوکه‌کننده فراتر ببرد و آن را به قلمرو صمیمی بدن، اعتماد و هم‌زیستی بکشاند؛ جایی که هر تغییر کوچک، شکاف بزرگی در پیوند عاطفی ایجاد می‌کند.

عوامل سازنده: فیلم Together نخستین تجربه کارگردانی مایکل شنکس است؛ فیلم‌سازی که در همین شروع، با جسارت سراغ ترکیب دشوار وحشت ماورایی و بدن‌هراسی رفته و با اتکا به فضا‌سازی، تعلیق تدریجی و نگاه شخصیت‌محور سعی می‌کند وحشت را ملموس و روزمره کند. شنکس هم نویسنده و هم کارگردان اثر است و همین وحدتِ نگاه باعث شده محور روایت، پیوسته بر فرسایش رابطه و تبدیلِ ترس بیرونی به اضطرابی درونی متمرکز بماند.

داستان و بازیگران: در مرکز داستان، زوجی با بازی دیو فرانکو و الیسون بری قرار دارند؛ دو بازیگر که در زندگی واقعی نیز با هم ازدواج کرده‌اند و همین حقیقت، به شیمی میان شخصیت‌ها عمقی نادر می‌بخشد. آنان برای فرار از شلوغی شهر و ترمیم شکاف‌های ریزِ رابطه، به روستا می‌روند؛ اما خیلی زود با رخدادهایی مواجه می‌شوند که توضیح عقلانی ندارد: تغییرات ناگهانی در بدن، دردهایی که منشأ روشنی ندارند، علائمی که از یک «حضور» خبر می‌دهد. هر نشانه‌ی تازه، تنش میان آن دو را تشدید می‌کند؛ آیا دیگری راویِ کامل واقعیت است؟ آیا بدنِ خودت را می‌شناسی؟

فیلم Together به‌جای اتکا به جامپ‌اسکرهای پی‌در‌پی، از مسیر فروپاشی اعتماد پیش می‌رود: ترک‌های کوچک، سوءظن، مراقبت‌هایی که کم‌کم رنگ کنترل می‌گیرند و عشق، در مواجهه با بی‌شکلی و بیگانگیِ بدن، به آزمایشی دردناک تبدیل می‌شود. دیو فرانکو با پرداختی ظریف، گذار از انکار به هراس را مجسم می‌کند و الیسون بری با طیفی از شکنندگی تا خشم، فشار ناپیدای نیروی مرموز را به سطح می‌آورد. نمایش تدریجی دگرگونی‌ها، هم بعد جسمانی وحشت را عیان می‌کند و هم جنگ پنهان دو انسان برای حفظ کرامت و همدلی را.

آیا فیلم ارزش دیدن دارد؟ فیلم Together برای تماشاگرانی که به وحشت پرصدای متعارف خو گرفته‌اند، تجربه‌ای متفاوت است: ترسی خزنده، شخصی و ماندگار. اگر با آثار بدن‌هراسی و وحشت روانی ارتباط می‌گیرید، این فیلم با تمرکز بر رابطه و بدن، دقیقاً همان نقطه‌ای را هدف می‌گیرد که کمتر دیده می‌شود. ارزش دیدن آن در تلفیق اضطراب وجودی با درامی دو‌نفره است؛ جایی که هر تصمیم عاشقانه، پیامدی جسمانی می‌یابد و هر تغییر فیزیولوژیک، معنایی اخلاقی و عاطفی.

البته صراحت تصاویر بدنی و حس ناپایداری دائمی ممکن است برای برخی مخاطبان آزارنده باشد؛ اما همین صداقت و بی‌پروایی است که فیلم Together را از آثار وحشت کلیشه‌ای جدا می‌کند. اگر در پی فیلمی هستید که بعد از پایان هم در ذهن و تنتان بماند و شما را وادار به گفت‌وگویی سخت اما لازم درباره اعتماد، همدلی و مرزهای بدن کند، فیلم Together انتخابی مناسب است.

سریال The Terminal List: Dark Wolf – ریشه‌های تاریک اقتدار و هزینه انسانی جنگ

سریال The Terminal List: Dark Wolf

سریال The Terminal List: Dark Wolf مجموعه‌ای اکشن، سیاسی و جاسوسی است و به‌عنوان پیش‌درآمدی بر داستان‌های مجموعه اصلی، سراغ ریشه‌های یکی از شخصیت‌های مهم دنیای جک کار می‌رود. این سریال بر زندگی بن ادواردز تمرکز دارد و مسیر تبدیل او از یک نیروی ویژه نیروی دریایی (Navy SEAL) به اپراتور عملیات ویژه در سیا را دنبال می‌کند؛ سفری که هم ابعاد فیزیکی جنگ را نشان می‌دهد و هم هزینه‌های روانی و اخلاقی آن را برجسته می‌سازد.

عوامل سازنده: مجموعه توسط جک کار و دیوید دی‌گیلیو خلق شده و دی‌گیلیو نقش مدیر اجرایی آن را نیز برعهده دارد؛ ترکیبی که هم ریشه در آثار مکتوب جک کار و هم تجربه تلویزیونی لازم برای ساخت روایتی سریالی و منسجم دارد. تولید توسط استودیوی آمازون پرایم انجام شده و نام‌هایی مانند تیلور کیچ و کریس پرت در میان تهیه‌کنندگان اجرایی نیز دیده می‌شود که نشان‌دهنده سرمایه‌گذاری جدی و نگاه بلندمدت سازندگان به این فرنچایز است.

داستان و بازیگران: روایت The Terminal List: Dark Wolf پنج سال پیش از رخدادهای مجموعه اصلی قرار می‌گیرد و بن ادواردز را در قالب یک فرمانده عملیات نشان می‌دهد که در میادین بحرانی از عراق تا مأموریت‌های پنهان، با انتخاب‌های مرگ‌آور و وفاداری‌های سؤال‌برانگیز روبه‌رو می‌شود. تمرکز سریال نه‌تنها بر عملیات نظامی، بلکه بر پیامدهای انسانی تصمیمات آن است؛ چرا که مرز میان «دستور» و «وجدان» در صحنه‌های متعددی مورد آزمون قرار می‌گیرد.

در مرکز نیز تیلور کیچ نقش بن ادواردز را که پیش‌تر در سریال The Terminal List دیده‌ایم، دوباره بازی می‌کند و این‌بار محوریت روایت را بر دوش دارد. کریس پرت نیز نقش جیمز رییس را تکرار می‌کند و حضور او به‌گونه‌ای با پیش‌درآمد پیوند خورده که دوستی، رقابت و وفاداری میان این دو شخصیت برای بیننده آشکار می‌شود. تام هاپر با نقش‌پردازی به‌عنوان رفیق و هم‌رزمان نظامی، و بازیگران دیگری همچون لوک همسورث، رابرت ویزدوم و دار سالم در نقش‌های مکمل، با ساختار درام و صحنه‌های اکشن سریال همراهی می‌کنند.

آیا سریال ارزش دیدن دارد؟ اگر دنبال یک سریال اکشن صرف هستید، سریال The Terminal List: Dark Wolf بیش از آنکه به انفجار و جلوه صرف متکی باشد، روی وجوه روانی جنگ و پیامدهای شخصی تمرکز می‌کند؛ عنصری که برای تماشاگرانی که دنبال درام نظامی با عمق انسانی‌اند، جذاب خواهد بود. هنرنمایی تیلور کیچ، حضور حمایتی کریس پرت و طراحی صحنه‌های میدانی با همراهی مشاوران نظامی باعث شده سریال از نظر اصالت و انرژی در صحنه‌های دشوار موفق ظاهر شود.

نقدهای اولیه و واکنش مخاطبان عملکرد مثبت بازیگران و قدرت روایت را برجسته کرده‌اند، هرچند برخی نقدها به لحن تاریک و ریتم جدی سریال اشاره کرده‌اند؛ اما برای علاقه‌مندان به آثار نظامی و روان‌شناختی، این مجموعه تجربه‌ای تماشایی و فکری است. اگر از علاقه‌مندان به جهان‌هایی هستید که هم اکشن دارند و هم از زاویه انسانی به هزینه‌های جنگ می‌نگرند، سریال The Terminal List: Dark Wolf پیشنهاد قابل تأملی است.


منبع: گیمفا

منبع خبر





دانلود آهنگ
ارسال دیدگاه

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

طراحی و اجرا : وین تم
هر گونه کپی برداری از طرح قالب یا مطالب پیگرد قانونی خواهد داشت ، کلیه حقوق این وب سایت متعلق به وب سایت تک فان است