انیمیشنهای دیزنی از سالهای خیلی دور با شخصیتهای خاطرهانگیز و داستانهای دلانگیزش توانسته تا بخش زیبایی از کودکی ما را شکل دهد، کودکیای که با شنیدن یکی از موسیقیهای دیزنی یاد خاطرات خوش آن میافتیم. در انیمیشنهای دیزنی شخصیتها، دیالوگها و موسیقیهایی وجود دارند که جزوی از خاطرات مشترک میلیونها انسان در سراسر دنیا است.
این جملات و دیالوگها نقشی کلیدیای در شکلگیری هویت این کمپانی داشتهاند. شنیدن این جملات از زبان پرنسسها، قهرمانان و شخصیتهای مهربان، مخاطبان را به شوق میآورد و آنها را تشویق میکرد تا با وجود تمام موانع، رویاهای خود را دنبال کنند. در ادامه با نمادینترین دیالوگهای انیمشینهای بلند دیزنی آشنا خواهیم شد.
۹- «به هر حال سرما من رو اذیت نمیکرد.» – انیمیشن Frozen
Frozen یکی از انیمیشنهای دیزنی بود که این شرکت را به سمت و سوی جدیدی برد و اما با این حال به ریشههای آن وفادار ماند. یک ملکهی جادویی، خواهر پرانرژیاش، شاهزادهای جذاب، یک یخفروش خوشقلب و یک آدمبرفی سخنگو تمام عناصر لازم برای تبدیل شدن به یک اثر کلاسیک دیزنی را دارند. اما یک تفاوت اساسی در این انیمیشن وجود داشت، در آخر نه عشق بین یک زوج، بلکه عشق واقعی بین دو خواهر باعث شد تا نجات پیدا کنند.
در آن زمان آهنگ Let It Go که توسط السا خوانده میشد تبدیل به یکی از پرطرفدارترین موسیقیهای آن زمان شد که مضمون آن پذیر خود واقعی بود. در بخشی از این آهنگ السا این جمله را میگوید که یادآور این است نباید خود واقعیمان را با پیشداوریهای منفی محدود کنیم و بهتر است تا از قید و بندهای تحمیلشده رها شویم.
۸- «اما او چیز که نیاز داشت را داشت. او عشق داشت.» – انیمیشن The Princess and The Frog
در یکی از لحظات مهم انیمیشن The Princess and The Frog، تیانا با دکتر فسیلیه مرموز روبه رو میشود. او به تیانا گفت که اگر طلسم خاوی خون ناوین را به او بدهد، تمام آرزوهایش را برآورده خواهد کرد. برای متقاعد کردن تیانا، فسیلیه با جادو صحنهای را خلق میکند که در آن تیانا به انسان تبدیل شده و با شادی رستوران خودش را اداره میکند؛ چیزی که رویای همیشگی او بوده است.
در ادامه فسیلیه به پدر تیانا اشاره میکند که چقدر تلاش کرد تا رستورانی را راه اندازی کند، اما موفق نشد. اما این صحنه فقط توهمی فریبنده است؛ این بخش از انیمیشن به زیبایی نشان میدهد که چگونه وسوسه و فریب میتواند انسان را از مسیر اصلیاش منحرف کند. تیانا پدرش را تصور کرد که با وجود این که به رویایش نرسید، اما خانوادهی پر از عشقی داشت که از تمام رویاها برای او ارزشمندتر بود. با توجه به این باور، تیانا توانست تا با فسیلیه مقابله کند و فریبش را نخورد.
۷- «شما با این پسر بیچاره طوری بدرفتاری کردید که با مردم من بدرفتاری میکرید. حرف از عدالت میزنید اما با این حال با نیازمندترین افراد بیرحمانه رفتار میکنید.» – انیمیشن The Hunchback of Notre Dame
انیمیشن The Hunchback of Notre Dame یکی از بالغانهترین انیمیشنهای دیزنی تا به این زمان است. این انیمیشن اصلا شبیه به دیگر آثار دیزنی نیست چرا که به موضوعاتی همچون فساد مذهبی، بیعدالتی و نژادپرستی میپردازد. انیمیشن ساختار بسیار هنرمندانهای دارد و داستان عمیق و تاثیرگذاری از اخلاقیات را روایت میکند. اسمرالدا شخصیتی است که این اخلاقیات را از خود نشان میدهد، رقصندهی رومانیاییای که مورد بیرحمی قاضی کلاود فرولو قرار گرفته است.
کازیمودو در فستیوال احمقها مورد تمسخر عموم قرار میگیرد و زمانی که کاپیتان فوبوس درخواست میکند جلوی این کار گرفته شود، فرولو مخالفت میکند چرا که باور دارد این ماجرا درس عبرتی خواهد بود. سپس، جمعیت با ورود اسمرالدا به سکویی که کازیمودو در آن بسته شده، ساکت میشود، او تلاش میکند تا کازیمودو را آزاد کند. فرولو، که یکی از بدنامترین شرورهای دیزنی است، او را متوقف میکند. اسمرالدا با فریاد زدن این جمله، به مردم نشان میدهد که برای پایان دادن به بیعدالتی باید اقتدار را زیر سوال برد.
۶- «ستاره دوم در سمت راست و مستقیم تا صبح» – انیمیشن Peter Pan
سفر به سرزمین ناکجا آباد (Neverland) رویای هر کودکی است و پرواز به آنجا به همراه پیتر پن میتواند فراتر از یک رویا باشد. بچههای بازیگوش و کنجکاو خانوادهی دارلینگ، با دیدن پیتر پن، به سفری پر از ماجراجوییهای جذاب و رویایی میروند.
در یک سکانس زیبا پیتر، وندی، مایکل و جان با کمک گَرد جادویی تینکربل در آسمان لندن پرواز میکنند. پیتر با گفتن این جمله، مسیر دنیای شگفتانگیز کودکانه را نشان میدهد. این جمله در ذهنهای خیالپردازان و دوستداران ماجراجویی جاودان ماند، چرا که برای آنها یادآور فرار از سختیهای روزمره و سفر به دنیایی پر از شگفتی است.
۵- «به جلو رفتن ادامه بده.» – انیمیشن Meet the Robinsons
یکی از بهترین دیالوگهای انگیزشی دیزنی مربوط به یکی از انیمیشنهای کمطرفدار این شرکت است. انیمیشن Meet the Robinsons یکی از آثار جاهطلبانهی دیزنی بود که قصد داشت تا کمی از داستانهای افسانهای فاصله بگیرد. هرچند این انیمیشن نسبت به دیگر آثار این شرکت عملکرد ضعیفتری داشت.
درست است این انیمیشن با بودجهی ۱۵۰ میلیون دلاری تنها توانست به فروش ضعیف ۱۶۹ میلیون دلاری برسد، اما دارای داستانی عمیق و پیامی الهامبخش است. لوئیس مخترع یتیمی است که به آینده سفر میکند و با خانوادهای عجیبوغریب در سال ۲۰۳۷ آشنا میشود. در یکی از صحنهها که یکی از اختراعات لوئیس در حضور خانواده رابینسون دچار نقص میشود، آنها بهجای سرزنش او، شکستش را جشن میگیرند و تاکید میکنند که مهمترین چیز این است که به جلو رفتن و پیشرفت ادامه دهی.
۴- «رویا، آرزویی است که قلب میکند.» – انیمیشن Cinderella
این جمله در یکی از آهنگهای کلاسیک و خاطرهانگیز دیزنی گفته میشود و به خوبی شخصیت رویاپرداز سیندرلا را توصیف میکند. وقتی که سیندرلا برای یک روز سخت دیگر بیدار میشود، به دوستان جیوان خود میگوید که رویاهاش تنها چیزی هستند که او را سر پا نگه داشتهاند. اگر چه وضعیت سیندرلا غمانگیز است، اما مثبتاندیشی او و باور به رویاهایش تاثیر گذار است.
سیندرلا رویاهاش را در قلبش نگه میدارد و برای همین از وجودشان انگیزه میگیرد. ارتباط رویا، آرزو و قلب چیزی است که از ناخودآگاه سرچشمه میگیرد. این مفهوم شاید کمی سنگین به نظر برسد، اما وقتی از طریق آواز منتقل میشود، ناخواسته تحت تاثیر امید نهفته در آن قرار میگیریم.
۳- «ما همه در چرخهی بزرگ زندگی به یکدیگر متصل هستیم.» – انیمیشن The Lion King
انیمیشن The Lion King پر از درسها و لحظات آموزندهی عمیقی است که تنها یکی از دلایل محبوبیت و موفقیت این انیمیشن محسوب میشود. چرخهی زندگی نیرویی شکستناپذیر است که در کنار سیمبا حرکت میکند، چه زمانی که با شکست روبهرو میشود و چه در هنگام پیروزی. او برای اولین بار این مفهوم را از پدرش، موفاسا، میآموزد.
مرگ موفاسا چنان تاثیر عمیقی بر سیمبا میگذارد که او جایگاه خودش را به عنوان پادشاه آینده رها میکند و تصمیم میگیرد با تیمون و پومبا زندگی کند. هر چند با دیدن نالا و ارتباط با روح پدرش، متوجه میشود که نباید از چرخهی زندگی فرار کند و باید جایگاهش را بپذیرد. این دیالوگ یادآوری میکند جهان با وجود وسعتش، به هم پیوسته است.
۲- «وقتی از یک ستاره آرزو میکنی، رویاهایت به حقیقت میپیوندند.» – انیمیشن Pinocchio
موسیقی When You Wish Up On A Star از زمان اولین سالهای دیزنی همراه آن بوده و هنوز بخشی از آن به عنوان موسیقی پسزمینه همراه با لوگوی این شرکت شنیده میشود. نتهای آرام پیانو کمکم ریتمی رویایی و حماسیتری میگیرند و بینندگان متوجه میشوند که قرار است جادوی سینما را تجربه کنند.
این آهنگ توسط جیمی کریکت، یکی از شخصیتهای انیمیشن Pinocchio، خوانده شد که آهنگ ابتدایی این انیمیشن نیز بود. این آهنگ در سال ۱۹۴۱ جایزه اسکار بهترین آهنگ اصلی را برد و میراث خود را به عنوان یکی از برجستهترین دستاوردهای موسیقایی دیزنی تثبیت کرد. ملودی این آهنگ به سرعت ما را یاد دیزنی میاندازد، اما متن آن به ما یادآوری میکند تا هرگز از آرزوهایمان دست نکشیم.
۱- «ای آینهی جادویی روی دیوار، زیباترین در میان همه کیست؟» – انیمیشن Snow White and The Seven Dwarfs
این دیالوگ توسط یکی از معروفترین و شرورهای دیزنی گفته میشود. هرچند این جمله پیام یا نتیجه اخلاقی خاصی ندارد، اما در فرهنگ عام و انیمیشنهای دیزنی تبدیل به یک جملهی ماندگار شده است. هرچند باید گفت ابتدای این جمله اشتباها به صورت «آینه آینه» نقل میشود در حالی که شکل اصلی آن «ای آینهی جادویی روی دیوار» است. آینهی جادویی سفید برفی را نشان میدهد و همین باعث میشود تا ملکهی شرور تصمیم بگیرد تا او را بکشد.
انیمیشن Snow White and The Seven Dwarfs یکی از مهمترین انیمیشنهای دیزنی است و بدون شک یکی از نقطه عطفهای آن نیز به شمار میرود. همانطور که گفته شد این جمله در میان مردم ماندگار شده و حتی در آثار مختلف به آن اشاره میشود. انیمیشنهای دیزنی با این که شاید تنها تصاویر متحرکی از یک داستان جذاب باشند، اما نمیتوان تاثیر آن در فرهنگ، سینما و انیمیشنها نادیده گرفت.
منبع: CBR
طراحی و اجرا :
وین تم
هر گونه کپی برداری از طرح قالب یا مطالب پیگرد قانونی خواهد داشت ، کلیه حقوق این وب سایت متعلق به وب سایت تک فان است
دیدگاهتان را بنویسید